Ο χώρος τέχνης 1927 σε συνεργασία με τις/τους θεατρικούς συγγραφείς Αλέξανδρο Λαγόπουλο, Κατερίνα Λουκίδου, Νίνα Ράπη, Νατάσα Σίδερη και Ανθή Τσιρούκη εγκαινιάζει το:
PLAYWRIGHTS’ LAB
στο 1927, Κυψέλη
Όπως υποδηλώνει η ονομασία του, το LAB αποτελεί ένα εργαστηριακό πεδίο στο οποίο θεατρικοί/ες συγγραφείς έχουν τη δυνατότητα να συνεργαστούν για περιορισμένο αριθμό προβών με ηθοποιούς και σκηνοθέτες και να παρουσιάσουν σε ανοιχτή ανάγνωση έργα εν εξελίξει, προκειμένου αφενός, να ακούσουν το κείμενό τους και αφετέρου, να λάβουν ανατροφοδότηση από συγγραφείς, συνεργάτες/ιδες και κοινό, ώστε να συνεχίσουν στο επόμενο στάδιο την επεξεργασία και ολοκλήρωση του έργου .
Η πρωτοβουλία προκύπτει ως αποτέλεσμα ζυμώσεων και ανταλλαγής προβληματισμών μεταξύ των διοργανωτών/τριων, με στόχο τον προσδιορισμό των αναγκών της κοινότητας των ελληνόφωνων θεατρικών συγγραφέων και την έμπρακτη στήριξη, με τα μέσα που διαθέτουμε, της διαδικασίας της συγγραφής ενός θεατρικού έργου και κατ΄επέκταση της σύγχρονης ελληνόφωνης δραματουργίας. Απευθύνεται σε θεατρικούς/ες συγγραφείς, οι οποίοι έχουν ανάγκη ενός εργαστηριακού πλαισίου που θα τους/τις επιτρέπει να δοκιμάσουν ιδέες, να σβήσουν και να ξαναγράψουν, να αλλάξουν/διορθώσουν/εξελίξουν τα κείμενά τους σε ένα ασφαλές και υποστηρικτικό περιβάλλον, σε ισότιμη αλληλεπίδραση με επαγγελματίες του θεάτρου.
Πώς θα λειτουργήσει; Ο τρόπος λειτουργίας και εξέλιξης της πρωτοβουλίας θέλουμε να καθοδηγηθεί οργανικά από τις πραγματικές ανάγκες των ίδιων των συγγραφέων. Το γενικό πλαίσιο είναι το εξής: μία φορά το μήνα, μία/ένας συγγραφέας με μια ομάδα ηθοποιών και (εφόσον τον χρειάζονται) σκηνοθέτη/τριας, μετά από περιορισμένο αριθμό προβών (2-5) παρουσία του/της συγγραφέα, θα παρουσιάζουν τη σκηνική ανάγνωση του έργου ως εν εξελίξει δουλειά, σε συγγραφείς, στην ευρύτερη θεατρική κοινότητα και στο κοινό, προκειμένου να λάβουν ανατροφοδότηση.
Ξεκινάμε την πρωτοβουλία με τις αναγνώσεις έργων των συγγραφέων που συμμετέχουν στο εγχείρημα και παράλληλα αναζητούμε τους τρόπους ώστε να διευρύνουμε την κοινότητα των συγγραφέων που θα ωφεληθούν από αυτή την πρωτοβουλία. Έτσι το πρόγραμμα μέχρι το τέλος της χρονιάς έχει ως εξής:
Τετάρτη 22/10 ώρα 7.30μμ: Κατερίνα Λουκίδου
Τετάρτη 26/11 ώρα 7.30μμ: Ανθή Τσιρούκη
Τετάρτη 17/12 ώρα 7.30μμ: Νατάσα Σίδερη
Για τη στήριξη αυτής της πρωτοβουλίας, επιθυμούμε να δημιουργήσουμε ένα ensemble ηθοποιών και σκηνοθετριών/των που ανάλογα με τη διαθεσιμότητά τους θα συμμετέχουν κάθε φορά σε μία ή περισσότερες αναγνώσεις, σε συντονισμό και με την ομάδα ηθοποιών/σκηνοθετών που θα προτείνουν οι ίδιοι οι συγγραφείς. Πρωτίστως, μας ενδιαφέρει η διαμόρφωση μίας κοινότητας γύρω από τα θεατρικά έργα και τους/τις συγγραφείς τους, κοινότητας σταθερής αλλά και ευέλικτης οπού όλοι/ες θα συμμετέχουν ανάλογα με τη διαθεσιμότητα και τις ανάγκες τους, με επίκεντρο πάντα την υποστήριξη της θεατρικής γραφής. Στοχεύουμε στη δοκιμή και διαμόρφωση μοντέλων συνεργασίας μεταξύ συγγραφέων και λοιπών συντελεστών μιας παράστασης, βασισμένων στον αμοιβαίο σεβασμό, την ισότητα και τη διάκριση των ρόλων.
Ηθοποιοί και σκηνοθέτες που θα ήθελαν να είναι μέρος του ensemble μπορούν να στείλουν βιογραφικό στο 1927bts@gmail.com.
Past Theatre:
Μια ιστορία ερωτα και ποδοσφαίρου
Συγγραφέας: M. Santeramo
Σκηνοθεσία: Ακτίνα Σταθάκη
Ηθοποιοί: Τάσος Θεοφιλάτος, Στεφανία Καλομοίρη, Φώτης Τσοτουλίδης
Παραγωγή: Between the Seas
Φάκελος Παράστασης
The Internationals
Συγγραφέας: J. Neziraj
Σκηνοθεσία: Ακτίνα Σταθάκη
Ηθοποιοί: Βιβή Πέτση, Αριάννα Χατζηγαλανού, Αναστασία Κατσιναβάκη
Παραγωγή: Between the Seas
Φάκελος Παράστασης
Past exhibitions:
Madder and Madder and Hotter and Hotter: η εξέγερση για τον George Floyd
Εκθεση φωτογραφίας ντοκουμέντου και ερευνητικού υλικού.
Δελτίο Τύπου
Δημοσιεύματα:
https://www.photologio.gr/photodromena/madder-and-madder-and-hotter-and-hotter/https://www.photologio.gr/photodromena/madder-and-madder-and-hotter-and-hotter/
https://www.efsyn.gr/tehnes/art-nea/293386_i-exegersi-gia-ton-tzortz-floint?amp
Παραγωγή: Between the Seas
Borders | Borderlands | Crossings
Eκθεση βίντεο και φωτογραφίας
Δελτίο Τύπου
Δημοσιεύματα:
https://www.monopoli.gr/2020/02/03/stin-poli/ekdiloseis-stin-poli/370058/synora-paramethorioi-diasxiseis-ekdiloseis-fevrouariou-martiou-sto-1927-art-space/
Παραγωγή: Between the Seas
Με την υποστήριξη του ΥΠΠΟ
Land Rights 1 and 2
Eκθεση φωτογραφίας, βίντεο και εικαστικών, περφόρμανς
Δελτίο Τύπου / Δημοσιεύματα:
https://www.athinorama.gr/texnes/3010239/land-rights-kallitexniki-ekthesi-me-thema-ta-dikaiomata-tis-gis/
https://www.elculture.gr/agenda/land-rights-part-2-i-wasnt-but-i-am-now-in-the-wrong-location-i-ekthesi-gia-to-dikaioma-stin-poli-sto-1927-art-space/
https://www.documentonews.gr/article/land-rights-meros-2o-sto-1927-art-space-mia-ekthesi-gia-to-dikaioma-stin-poli/
Παραγωγή: Between the Seas
Far East
Εκθεση φωτογραφίας του Πολύβιου Ανεμογιάννη
Δελτίο Τύπου / Δημοσιεύματα:
https://www.monopoli.gr/2023/10/19/showtimes/exhibitions/716883/far-east-ekthesi-tou-polyviou-anemogianni-sto-1927-art-space/
https://www.cnn.gr/style/politismos/story/386624/o-polyvios-anemogiannis-katagrafei-ena-parisi-pera-apo-ta-lampera-fota
https://mikropragmata.lifo.gr/zoi/406939/
Παραγωγή: Πολύβιος Ανεμογιάννης
For passersby: Vista Latina
Εκθεση φωτογραφίας κατα τη διάρκεια της πανδημίας, η οποία προβλήθηκε στα παράθυρα του 1927 και της γκαλερί ΝΟUCMAS για τους περαστικούς.
Δελτίο τύπου
Past Residencies:
Palabres Palabres: Maya Deren (Γαλλία)
Ποιός θυμάται τη Μάγια Ντέρεν; Γεννημένη στην Ουκρανία το 1917, υπήρξε μια απο τις πιο σημαντικές φιγούρες της αβαν-γκάρντ της εποχής της. Εκτός απο σκηνοθέτις του πειραματικού κινηματογράφου, ήταν και χορογράφος και ξεκίνησε ένα νέο καλλιτεχνικό πεδίο: το videodance.
H ομάδα Palabres, Palabres (Γαλλία) που αποτελείται απο τους Daphné Biiga Nwanak και Baudouin Woehl, με τυχαία αφορμή ένα βίντεο της Beyonce, καταπιάνεται με τα θεωρητικά κείμενα της Μάγια Ντερεν προκειμένου να ερευνήσει τη σχέση των σωμάτων με την εικόνα. Ενσαρκώνουν χαρακτήρες των οποίων η κίνηση, ο λόγος και η φαντασία διαμορφώνονται απο την τεχνολογία, με σκοπό να προκαλέσουν ανατροπές στο χώρο και την Ιστορία.
Στο πλαίσιο συνεργασίας με το φεστιβάλ Presente Futuro (Παλέρμο).
Ada Vilaro: SOS (Catalonia)
Catalan performer Ada Vilaro works on her new piece S. O. S a visual poem exploring climate change. The work has been supported by Fira Tarrega, Institut Ramon Llul and Sala Beckett. The residency was supported by the Institut Ramon Llul.
Shaymaa Shoukry & Ahmed Saleh: Womb (Egypt)
Working through/on/from/with the center, the womb, the pelvis, the Dantian, the origin of life force, the cocoon from which creativity emerges, the space of power manifestation, the space of storing and offering vital energy. Crafting a duet between the music and the belly, exploring how time and space can shift through music and the pelvic movement allowing a travel through a number of indigenous cultures, connotations, traditional and contemporary dance styles. Talking about physical freedom , the body of a woman and censorship. In partnership with Arab Arts Focus.
Arkadi Zaides: Necropolis (Belgium)
Σε μια απόπειρα αναγνώρισης και απόδοσης τιμής στα εκατοντάδες χαμένα σώματα μεταναστών και προσφύγων στη Μεσόγειο, ο χορογράφος Αρκάντι Ζάιντες πραγματοποιεί έρευνα πάνω στις συνθήκες θανάτου τους και αναζητά τους πιθανούς τόπους ταφής τους με βάση λίστες ονομάτων διεθνών ΜΚΟ.
Leyla Rabih: Traverses (France/Syria)
French-Syrian director and dramaturge Leyla Rabih, Between the Seas resident artist in October, presented her research on her work in progress Traverses. Based on interviews with Syrian refugees across Europe, Traverses raises questions on how displacement shapes individual and collective identities and how the refugees’ testimonies can be synthesized into a theatrical narrative.
Past Guest Performances:
RAIA-ARK by Visoes Uteis (Portugal)
Το “RAIA – ARK” είναι μια διάλεξη-περφόρμανς που δημιουργήθηκε ως αποτέλεσμα έρευνας σε συνοριακές περιοχές μεταξύ Πορτογαλίας-Ισπανίας καθώς και στην ιδέα των “συνόρων” εντός της πόλης του Πόρτο στην Πορτογαλία. Διερευνώντας τις έννοιες της “αναγκαστικής απομάκρυνσης” και της “διακοπής”, η διάλεξη-περφόρμανς των Ana Vitorino και Inês de Carvalho προσκαλεί τους συμμετέχοντες να σκεφτούν πάνω σε ζητήματα διχοτόμησης του χώρου, κέντρου-περιφέρειας, ένωσης-διχασμού, αλλα και γύρω απο την ιδέα της υπερεθνικότητας (‘transnationality’) ως πράξη αλληλεγγύης και αντίστασης στον σύγχρονο εξτρεμιστικό, διχαστικό λόγο.
Ιδέα, κείμενο και περφόρμανς: Ana Vitorino and Inês de Carvalho
Συντονισμός παραγωγής: Alice Prata
Παραγωγή: Visões Úteis
Empty Skies της Maayan Liebman-Sharon
“Στο παρελθόν, δεν με ενδιέφεραν ποτέ τα πουλιά. Το ενδιαφέρον μου ξεκίνησε το 2019, αφού διάβασα ένα άρθρο για την εξαφάνιση των ωδικών πτηνών στο Ισραήλ. Ως χορογράφο, τα πουλιά με ελκύουν και εμπνέουν μεγάλη περιέργεια μέσα μου από την προοπτική της κίνησης και του χώρου. Έμαθα να αναγνωρίζω τα καλέσματά τους – του Αιγίθαλο, του Κότσυφα, του Τσαλαπετεινού και του Μελισσοκόρου, για τον οποίον φυτέψαμε θάμνους στον κήπο μας, τα άνθη του οποίου παράγουν νέκταρ, κάτι που του αρέσει να πίνει. Άρχισα να παρακολουθώ τις αλλαγές στις εποχές κατά τη διάρκεια του έτους, για παράδειγμα, την εποχή του ζευγαρώματος, κατά την οποία αρχίζουν να τραγουδούν. Έμαθα να διακρίνω τα αρσενικά από τα θηλυκά και εντόπισα την εμφάνιση κάθε νέου πτηνού. Ερωτεύτηκα ολοκληρωτικά τα πτηνά.
Χορογραφία: Maayan Liebman-Sharon
Χορεύτρια, Συνδημιουργός: Maya Popova
Πρωτότυπη Μουσική: Boaz Bentu
Κοστούμια: Yarden Peikin
Τhe Suit: μία χορογραφική ξενάγηση της Ori Lenkinski
Το 1962, ανήμερα του Αγίου Βαλεντίνου, η Τζάκι Κένεντι προσκάλεσε τις τηλεοπτικές κάμερες στον Λευκό Οίκο, σε μία ξενάγηση των ανακαινίσεων που έγιναν με πρωτοβουλία της, η οποία έμελλε να μείνει στην ιστορία. Με την κίνηση αυτή η Τζάκι Κένεντι άλλαξε τον τρόπο που γίνεται αντιληπτός ο ρόλος της “πρώτης κυρίας”. Το 2022, οπλισμένη με ένα ροζ ταγέρ (όχι Σανέλ) η Ορι Λενκίνσκι συγκεντρώνει μέσα της τις δυνάμεις της Τζάκι για να οδηγήσει το κοινό σε μια ξενάγηση του εδώ και του τώρα.
Σύλληψη/χορογραφία/ερμηνεία: Ορι Λενκινσκι
Μουσική: Chubby Checker, Pablo Casals
Καλλιτεχνικοί σύμβουλοι: Rachel Erdos, Renana Raz, Ofer Amram
Trans/mission by Visoes Uteis (Portugal)
Trans/Mission is a hybrid show, mixing theatre and music, in which the artistic collaborative process is used as a reflection of a national identity that seems incapable of mobilizing and inscribing itself in history. Humor is the tool used to explore the tension between thinking and acting, and the apparent incapacity to move on from an accurate diagnosis to a concrete change.
Past community projects and initiatives:
Γαζα, Παλαιστίνη: τρείς ημέρες πληροφόρησης και πολιτισμού.
Δελτίο τύπου/ Δημοσιεύματα:
https://slus.gr/2023/10/31/%CE%B3%CE%B1%CE%B6%CE%B1-%CF%80%CE%B1%CE%BB%CE%B1%CE%B9%CF%83%CF%84%CE%B9%CE%BD%CE%B7-3-%CE%BC%CE%B5%CF%81%CE%B5%CF%83-%CF%80%CE%BB%CE%B7%CF%81%CE%BF%CF%86%CE%BF%CF%81%CE%B7%CF%83%CE%B7%CF%83/
Decolonizing Salon / Σαλόνι Αποαποικιοποίησης
Σε συνεργασία με το Decolonize Hellas.
Το 1927 art space φιλοξένησε την Έκθεση Αφίσας, την καταληκτική εκδήλωση του Σαλονιού Αποαποικιοποίησης, το οποίο οργανώθηκε σε συνεργασία με το Decolonize Hellas. Στο πλαίσιο του Σαλονιού, καλλιτέχνες από όλα τα πεδία διαμόρφωσαν μία ομάδα εργασίας και διερωτήθηκαν, μεταξύ άλλων, για τη θέση της τέχνης μέσα στο ευρύτερο πλαίσιο των νεοφιλελεύθερων, νεοαποικιακών πολιτικών και κοινωνικών επιλογών. Η τέχνη της αφίσας επιλέχθηκε ως η πλέον κατάλληλη για ευαισθητοποίηση, προπαγάνδα και παρακίνηση σε δράση. Στην έκθεση θα παρουσιαστούν τόσο έργα που δημιούργησαν οι συμμετέχοντες του Σαλονιού από τον Οκτώβριο μέχρι σήμερα, όσο και έργα που αποτέλεσαν μέρος της έρευνας που υλοποίησαν.
Acts of Disobedience | Πράξεις ανυπακοής
Public discussions between culture professionals and activists in Greece and abroad.
March 12: Mike Van Graan (watch video)
March 19: Sara Barros Leitao and Diana Malaj (watch video)
March 29: Haya Zaatry, Igal Ezraty and Sinai Peter (watch video)
April 8: Decolonize This Place (watch video)
O καλλιτέχνης της πείνας | A Hunger Artist
A telephone performance during the pandemic
Ενα κείμενο του Φράντς Κάφκα, ερμηνευμένο τηλεφωνικά απο τους ηθοποιούς: Ακτίνα Σταθάκη, Γιούλη Τσαγκαράκη, Τίνα Γιωτοπούλου, Κατερίναα Λούβαρη-Φασόη, Βέρα Λάρδη, Βαγγέλη Βογιατζή. Διαρκεια: 30 λεπτά. Τα χρήματα απο τις εισφορές του κοινού διατέθηκαν για την ενίσχυση της Κοινωνικής Κουζίνας Ο Αλλος Ανθρωπος.
Δημοσιεύματα:
Discussion: Thawra! Acts of political resistance in Lebanon.
THAWRA means revolution in Arabic. It is the powerful slogan being chanted across Arab cities for the last decade. On October 17th , almost half the population of Lebanon went to the streets to demand the resignation of the government, resulting in what is what became the largest leaderless and spontaneously organized revolution in the country’s history. On November 8th, Between the Seas and LOOP joined forces in order to deliver Athenian audiences a more in-depth understanding of the situation in Lebanon, focusing on the women’s role in the revolution, mass media coverage, and the responses of cultural and academic institutions. Featuring speakers based in Athens and Beirut, this informal event will be coordinated by LOOP co-founder Doreen Toutikian.